相声演员基本要素

作为一名新时代的文艺工作者，我觉得应始终践行"深入基层、扎根人民"的原则，更加生动地讲好西安故事、传播西安声音、反映西安成就，创作出更多人民群众喜闻乐见的文艺作品。

我是一名相声演员，在舞台上演出已经有几年了，相声这门艺术已经有百年历史了，这几年相声在各大综艺节目中出现不少，各地的演出场地也逐渐增多，学习相声的人，也越来越多，看的出来大家还是喜欢相声的，但是有些演员为了博得观众欢乐，无底线，在台上胡说八道，什么都敢说，这种现象很不好，有些演员认为，我把台词背熟就可以说相声了，其实不是，什么是相声？我以为 形于相 发于声，叫相声 或者可以说 相貌之相 声音之声 叫相声，老先生说:你会说话，他也会说话，为什么观众要花钱听你说话？我想这就是相声语言的魅力，两个人在台上把您逗乐了，背后是付出了多少汗水，俗话说台上一分钟，台下十年工，在台下反复的练习，才能得到台上的效果，基本功一定要扎实，但是有些演员觉得基本功贯口、绕口令没意思，就不去背诵它，实在不应该，这些都是练嘴皮子的相声本演员要求嘴皮子要利索，吐字清晰，嘴皮子有劲，如果你连这些都做不到，怎么能说相声？还有些演员再说相声时，摒弃了一些传统相声的技巧技法，也是不对的，应该在学好了传统相声以后，并掌握了这些技巧，才可以去说新的相声，因为传统是老祖先留下来的，是我们的文化瑰宝，所以我们不能丢。在外来文化的强烈冲击下，我们怎样使传统艺术得到传承，发展并且创新是我们需要考虑的，不希望传统文化，在我们这一代消失！本人学艺时间不长，还是相声界的一名小学生，在艺术的道路上还需要走很长的路，还需要更多的努力，以上仅仅是本人的一点观点，说的道与不道，请各位多提宝贵意见，本人一定虚心接受！