人人叫喊读书为了抵抗平庸，没说出来的理由却是：用阅读掩饰不安。
日本设计师黑川雅之认为“创作”也一样，坚持创作并不是进取，只是让自己更安心。
一个输入，一个输出，两件事情看似不同，其实像呼吸一样自然。先呼出去了，才能够吸气，才能够获取真正的养分。
光是吸进空气，不去呼气，循环不良，那样的人会死得很难看。
所以比起“扮忙”式地读书听讲座上在线课程，最后统统不记得，一个更好的办法是直接去表达。
用发表文章感慨、画下灵感碎片、动手做开口讲的方式去尝试输出，这些基本的创作练习，会让人能够主动吸收知识技能，可持续地形成良性循环。
创作时满溢的掌控感，更会让不安彻底消失。
动手做了，也就真正学会了。

设计师就是要心里有主意

好的设计师是一种什么状态？
自信、敏感、有行动力。
比如洗头匠人和寿司师傅，一个总问客人意见，水温位置按摩力度反复确认，自以为是最贴心的服务了，另一个却沉默专注，直接拿出最新鲜的食材，暗中观察你的状态，适时地上菜，绝不会问寿司要捏多少米饭放多少芥末。
设计师如果对什么叫做好、叫做适合都不清楚，反而要问回客户，你想要什么？怎么改？那都是在逃避责任。
专业人士的服务必然是自信的。
因为拿不出自己的想法，才要故作恳切地询问别人。
所谓好的服务，就是要通过自己的专业判断，找到能够让他人兴奋并且认可的方案，然后承担起自身的责任，默默去把事情安排和处理妥善。
寿司的美味，也是专业人士对美味深入探究之后创作的最优结果，所以寿司师傅的技艺才让人尊重。
毕竟要是别人都已经知道要怎么做了，又何必来找你呢。

好的设计，带来快感

有两句很简练的总结，回答了很复杂的问题。
人究竟为了什么而活？
——为了寻找美。
美又是什么？
——是会给你带来快感的事物。
黑川雅之眼中，只有让所有人都愉快了，产品才有意义，设计要能经受住所有环节的考验，过程中最重要的就是让人快乐。
这样的创作态度和小山薰堂是差不多的，他的说法是，没想过要设计多伟大的东西，积极着手一个案子的时候，出发点往往只是为了让委托人开心。
怀着让人惊喜的心情，去实施创作，想到对方看到成果会有多高兴，也让自己特别地快乐。
这样的设计师，会自然而然地惹人喜欢。
因为对设计师来说，产品就是自我的最佳表达。让人爱上你的产品，亦是爱你。
设计师最厉害就是有“爱的能力”。

五个有趣的名词解释

椅子
是一种建筑，能用简单的画面描述出情感。背面是父亲的背影，正面则像是母亲的双膝，问你要不要坐下休息。

极乐净土
是敦煌莫高窟第220窟里的壁画内容，是西方的极乐世界，也是设计所在的境界——没有开始，没有止境，前途未卜。

space
空间这个词，有空，有间，在日本文化中都是充实的，不像英语中空空如也的意象，日语的空和间，是扎扎实实充满了意义，建筑和产品，归根结底都是为了空间而存在的。

nature
英语里的自然，指事物未经人为加工的本性，日语里却意味着围绕在人类周围的生命大环境，而并非指最初的原态。生命一体共存的自然能够承受很多死亡与奇迹，比人的意识强大太多。

DESIGN
设计有两类，一类是小写的design，用物品这种方式将形形色色的欲求加以凝聚，另一类是大写的DESIGN，是创造出让物品设计得以成立的条件。不懂DESIGN的设计师，也做不了design。