今天是上吉他课的时间，闲暇时，老师聊起了他十多年来的创作之路。他讲他创作时遇到的那个结，总在那个结里焦虑，说实在话，他讲的音乐创作很专业，他讲乐理，讲各国的调式风格，理论上我理解，但地域音乐之美我只有想像。
他焦虑的那个结我似乎懂了。大概他最愿意表达自己内心的东西，一个个音符从心里流淌出来，他想摆脱束缚，不拘泥理论上的程规，也许曲高而和寡，于是陷入忧郁，如今音乐创作成了不想触碰的事情，是成长路上更愿意相忘江湖的事情。
创作上，无论是文学还是音乐，写自己内心的东西，真实的、真情的、真诚的书写，那就是最好的、不会过时，不会沦为模式化的、似曾相识的产品，别人说过的、表演过的东西再拿来改造一下，就变成“好像在哪儿见过，你记得吗？”，在我看来，这种创作意思不大。
公众号里推送许飞今晚的线上演唱会，倒让我想起几年前她作曲并演唱过的一首歌《父亲写的散文诗》，词曲都很棒，歌者深情演绎如山的父爱，父亲挑起家庭重担，倾注对家的全心付出，对女儿涓涓细流式的爱，听者品味时光流逝、父亲老去、爱的厚重。这该是由心底里生发出的创作冲动吧，把它形成作品，作品容易与听众形成共鸣，似乎这就是我们小时候的生活，从歌里看到那个为我们遮风挡雨的父亲由壮年逐渐变得苍老的身影，太有画面感，有冲击力，触碰到了心弦。
与许飞今晚在线演绎的还有张尕怂，这个歌手也是原创歌手，认识他是在观看巜中国这么美》的纪录片里，毎一集都有一个原创乐队引领观众去他们的家乡走走，这些创作者把一路上遇到的人、景、风物，由内心形成的感悟写成歌曲，即兴演唱出来。其中一集讲甘肃，那儿是张尕怂的家乡，他的创作素材与灵感全部源自这片沃土，源自他由小长大的趣事，源自当地的风土人情，毎首歌或短或长都有张力，都是心里的感悟，很有趣。
民谣之所以受人待见，我想也是这个原因吧，《漠河舞厅》吊念爱情、《安和桥》怀念亲情，歌曲《成都》火了，无疑催生了你去成都看看的冲动。
再来看丰子恺、汪曾祺的散文，多数写日常生活，令人感悟的是，经作家这么一写，哦？在我们自家熟悉的生活细节里，原来还有这么多的美好，居然还这么有趣。
有故事的、有生活的作品真值得品！
网友评论