雪国里的美

有人建议说要多看名著，一个简单的办法就是看诺奖作品，正好对日本的几个作家感兴趣就看了川端康成的《雪国》，这也许是他最著名的作品，以前也似乎看过，没有留下太多印象，本着绝对是好书的观念再次重读，第一遍仍是有些懵懂的。

小说的故事性完全没有体现，如果用一句话来概括的话，就是游荡子岛村和雪国村里的艺伎驹子、少女叶子之间的感情。并没有什么特别之处，几乎有不知所云之感。

第二遍更仔细了，渐渐品味出这里面的一些隐喻和投射，把我自己理解的《雪国》试着表达一下。

一、纯净之美

小说以岛村的视角展开，他家境良好，凭着遗产就过着无忧的日子，可以做任何自己感兴趣的事。他选择了研究舞蹈，最终确定的方向是西洋舞，因为他没有看过真正的日本人跳西洋舞，这让舞蹈在他的脑海以想像的形式出现和展开。从他避开眼前的可见选择纯粹的想像，可以看出他是一个逃避现实的人。

他以有妻有子的身份从东京来到雪国，也可以理解为一种感情上的逃避。他在这里遇见了驹子，第一眼就看出这个19岁的女孩子有着惊人的纯净。小说里写道：女子看上去出奇地洁净，仿佛连脚趾窝都是干净的。不能不佩服川端康成文字的魅力，惊人的洞察和表达。

雪国的大雪，覆盖了一切，是惊人的纯净环境；雪国里的少女，洁净得出奇。雪和少女构成了一整个纯净的美感。

二、热情之美

很难不被小说中驹子的形象所打动，她的命运推动着她成为一名艺伎，安排她遇见岛村，她果然就爱上了他，他是和她的世界迥异的一种存在，她爱他就像飞蛾扑向火一样，无视自己的生命，只求热热烈烈一场。

她在赴宴的中途溜出来找他、在回家之前找他、在醉后歪歪斜斜地来找他、控制住自己的羞怯来找他，在所有可能的间隙来找他，他的存在就是一块磁石，无时不在吸引她。

她时而热情似火，时而又悲伤地哭泣，时而温存时而生气，她说：我没有什么舍不得的，可是我不是那种人。多么令人绝望的表达，她的爱明明白白，任是谁都一眼看得见，少女的热情美得灼灼。

三、悲伤之美

小说的一开始就出现的美丽女子叶子，岛村在火车上与她相遇时，她正照顾着将死的未婚夫，一开始就萦绕着悲伤之美。

驹子的美里也遍布悲伤，除了不得已成为艺伎过着身不由已的生活外，她的爱也是注定一场空，短暂的陪伴终将离开，岛村说：我呆再久也不能改变什么。爱情再美好也不过是一些点缀，无非是像雪一样，暂时地遮盖住了现实的悲伤和无奈。

岛村看上去超越了被生存所困的处境，甚至对待爱情也是被动和超脱，却在感受到驹子的爱时，感到无尽的悲伤，他的人生底色是徒劳，他感觉一切无非是徒劳，眼睁睁看着纯净的少女徒劳地爱着他时，无法遏制地悲伤。

这些悲伤遍布雪国，和洁净的雪、少女、爱情，相互交融，显出惊人的美。

除了这些美感外，小说还用了投射，叶子和行男的关系也是驹子和岛村关系的投射，生命力强的美貌少女照顾着将死的男人，岛村看似优越的条件，其实内心一片荒芜，在爱情中看占据主导地位，其实全靠着少女坚韧的爱在支撑。

叶子的坚守和驹子的放纵尤如硬币的一体两面，对应着应对无常命运的必然，当命运许可时，女人可以坚贞专一的守着唯一的爱；当命运不许时，放纵成为活下去的方式。叶子和驹子更像是一个人的不同时期，对爱的诠释，同样的深情。小说的前面岛村在火车上用玻璃为镜观察叶子，尤其以暮色为背景时极为美丽动人，整篇小说也正如镜像，照向雪国里的爱人。

驹子的认真和岛村的虚无形成鲜明的对应。一个委身于风尘的少女，认真地学习弹琴，写下每日日记和读书笔记，即使是要洗的衣服也叠放整齐，每次来见情人都穿上新衣。一个生活优越的男人，觉得一切都是徒劳，一切都是虚无的。即使如此，他虚无的生命也被驹子的爱和认真填补而灵动饱满起来。

小说的结尾很是突兀，明明发生了火灾，却重墨浓彩地写岛村看到银河的景象和感受，这个人真是奇怪呢，面对灾难时候却被遥远的美景所深深吸引。而叶子死了，驹子抱着她说她疯了成为结束。是不是可以理解为，驹子坚守的那一面也死去了，她会走向更入世的方向，虚无的爱无法拯救她。

雪究竟是一种掩饰还是一种纯净呢？爱情到底是谁滋养了谁？虚无和认真之间做何选择？也许我理解得还是太浅了。一篇好的小说里会有无数种指向和联想。