以生命的眼光去看待

以生命的眼光去看待

在我而言，作文就是自己与自己的谈话录。几番修复依旧笨拙，这里已掠去对抗与争吵，矛盾与犹豫，留下的还算中规，但或不太中矩的片言只语，算是杂文吧，不知何体，且做看官消遣之用。

望有所得，若无所得，望有所乐。

--前言

        中央电视台前不久有个纪录片“手艺”，里面讲到一位老先生，他是修碗的，现在这个年代没有了，以前是有的，很多，在街头巷尾叫卖的。老先生现在专门为一些瓷器类文物做修补，他讲修一个大概赚几万块，因为一个好的古玩大概都在几十万以上，客户当然舍得出高价。他用手指了指墙角堆满的包裹，告诉记者说，这些都是全国各地寄来的，大概到他死也修不完。后来，他给记者讲他小时候学艺的故事。那时候学徒都住在师傅家里，刚来时师傅也不教他什么，就叫他每天用筷子夹豆腐，加烂的都得自己吃掉，他比较笨，吃得最多。经过这种基本功的训练，他的技艺得以炉火纯青，今天他修补每一件瓷器时，用的力道都能恰如其分，从不会有失误。

         丢勒的故事，可能许多人也都听过，丢勒小时候家里很穷，父母只能负担起一个人学画的费用。于是，丢勒与他哥哥决定抽签决定，哥哥在签上做了手脚，让丢勒去学画。这个秘密一直被哥哥隐瞒着，直到，丢勒终于学成归来。他终于知道了这个秘密，而此时许多年过去了，他看到哥哥的手，因为多年劳作骨头已变的弯曲，手上的皮肤皱成了一道道沟壑。丢勒含着眼泪拿起画笔饱含深情的，画了他后来最为著名的一幅画“祈祷的手”。这是一幅素描画，没有任何色彩填充和渲染，灰色的画面，深沉的笔调，让人看到那一道道蜿蜒与曲折，是哥哥的手，更是兄弟俩的情，那样浓烈，那样深刻，这幅画使我第一次开始喜欢一个画家。正如林语堂在“生活的艺术”中所说，“所有艺术品都是在表达人类的感情”。是呀，只有感情是超越时代的，超越语言的，他让所有有感情的人都能产生共鸣，这便是最好的艺术品，最伟大的艺术。艺术没有感情，他是死的，麻木的，不能被感知的；所以，看艺术品，一些懂技法的人会看它的是技法，不懂的也可去看他的感情。在不懂的人眼里，长城不过是破砖烂瓦，断桥不过是普通的一座小桥。读过毛的诗，“不到长城非好汉，屈指行程二万”，此时的景便不同了。登长城，须有些英雄气；看断桥，得有副百转柔肠才好。看景，入心，才好看；好景，一颗好心才赏得。

         河北石家庄的赵州桥，山西大同的悬空寺，存在了1400多年，为什么古代匠人用石头木头造的桥和寺可以存在这麽久，像是长在了土地上，石头里？而现代人用钢筋水泥做的却成了豆腐渣工程？是单纯的技巧不够吗？是什么使过去的人拥有科技也比拟不了的强大力量？

这些故事事例证明了什么，没有其它，很简单，但很伟大的力量，是一种精神，一种愿力。精诚所至金石为开，为铸一把剑，为造一个艺术品，花掉一生的精力，甚至几代人。中国文化里有这种东西，从古代的亭台楼阁的建筑，常有神兽神仙之类，对信仰对自然的敬畏；中国的文字也有体现，他把人分两个层次来看，精神的和外在的，比如丑陋这个词，丑指的是外形不好，陋则指精神卑陋，而许多人只用他形容人的外貌。比如贫困，贫指物质稀少，困呢？不困呢？精神勇敢超脱便不为所困。形容人极度的美好呢？秀外慧中，外形秀丽，而内心聪慧。老祖宗将智慧留在文字里，叫你明白如何看人更全面，如何做人更丰富。

         要使物有魂，首先人要有魂，有灵。孔子说，“君子不器”，何意？我们常说培养人，要成材成器，成龙成凤；易中天曾说，“材是什么？木头。器是什么？工具。龙凤是什么？怪兽。我们要把我们的孩子培养成什么？木头，工具，怪兽吗？”匠人精神是不但自己不做工具，还要把器物看做生命。自己是活的，也能把别人变活；自己是死的，沾染上他的，也只能是死气沉沉。社会要求我们做有用的人，这可以理解，无可厚非；而我们自己呢？除了对别人有用外，我们的生命感受不该被关心吗？你要做个有用的人，这是别人对你的要求；你更要做个有趣的人，生命应该有意义，又有意思。

记得有好几次我和别人谈天，他们常常会问一句，有什么用？年轻的朋友我们都在成长，但请努力，不要丢掉好奇心，不要丢到对生命的关注与热情。我希望我们所有人都能时不时像个孩子一样问，有趣吗?而不是，总在问有用吗？

用生命的眼光去看待，就是爱己，及人。正如美国最著名的影响了几代人的书“在路上”中的那句话，“永远年轻，永远热泪盈眶”。

愿你的人生能有所得，若无所得，愿你此生不虚行，依旧有所乐。（共勉）