飘洒的诗絮(一二O)

飘洒的诗絮(一二O)

        现在想来，我读词时隐隐的初衷，是对“曲”的上溯。而读曲，又是对现、当代“歌”的洄游。因为如今的“歌”，海潮泛泛，浪涌漫漫一一人们的思想感情几乎都在通过歌曲来演绎、传达。如此，则诗、词、曲的融合与传播也将更迅更广。于是，就到了现在的读“散曲”。

        散曲，于元代已成蓬勃之势，大约即如今天的歌了。如果说词承诗而至，那曲即由词而来。之所以称“散曲”，一是相对于“戏曲”而言，它可以无关于“戏”而独立存在。二是散曲的语言更多融入了“賦“，即叙事铺陈的散文化倾向，不像词那么要求严格，可以有“衬字”，可以加“俚语”。

散曲的音乐建制

        音乐建制上，散曲由宫和调合成。金元之际，宫，指的是律位，即在今天音乐术语所说的“调高”。调，是由一定旋律、节奏组成乐曲的代称，即今天所说的“曲牌”、“词牌"。每一首散曲，离不开宫和调，说明这种文学体裁和音乐有着共生关系。

散曲的篇制

        篇制上，散曲主要有小令、带过曲、套曲几种。小令据说源于唐代的酒令，类于词的一片或一阕。它是散曲篇制的基本单位，一支曲调，通常就是一首小令。而带过曲，即几首小令连为一串(多不过三)，以表达更丰富的内容了。套曲，则由同一宫调的若干首曲牌联缀而成，各曲同押一部韵，结尾有“尾声”，音乐上首尾呼应，构成一个整体。而到了戏剧，则是由若干套曲组成。

飘洒的诗絮(一二O)

        先以一首小令为例一一

          越调 · 小桃红·采莲女

                元代：杨果

        芡花菱叶满秋塘，水调谁家唱？帘卷南楼日初上。采秋香，画船稳去无风浪。为郎偏爱，莲花颜色，留作镜中妆。

注释：

　　小桃红：越调中常用曲调。宫声的七调叫“宫”，其余的都叫“调”，故称调子为宫调。隋、唐的燕乐本有二十八调。但在元曲中常用的，仅仙吕宫、南吕宫、中吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调等十二种。

　　这首小令，写采莲女的生活和爱情，格调清新可喜。写了采莲女的天真活泼和对爱情的一往情深。

“芡花菱叶满秋塘，水调谁家唱？帘卷南楼日初上。”

        写秋天的早晨，太阳初升，池塘里一片芡花菱叶，传来了水调歌谣。是谁这么早就唱起了水调歌谣，闻声寻源，原来在湖畔的南楼，一位采莲女正迎着初升的朝日，一边卷起竹帘，一边信口歌唱。这三句写湖上与湖岸风光，有声有画，旖旎清爽。接下去，写采莲女离家下湖，

“采秋香，画船稳去无风浪。”

        湖面上风平浪静，彩船平稳地驰去，采莲女在采充满秋香的莲子。在湖上，一面是成熟清香的莲子，一面还有清丽的秋荷开花。采莲女想到她心爱的情人偏爱荷花的颜色，不忍乱折。

“为郎偏爱，莲花颜色，留作镜中妆。”

        采莲女把荷花留着，对镜化妆，迎郎归来时再用。这首小令，展现了自由活泼、矫健秀丽的采莲女的形象，而且表现出她多么细密多情的心思…

飘洒的诗絮(一二O)

    2019.8.16.己亥七月十六