每隔一个星期五,我们会根据Artprice发布一个基于主题性的拍卖排名。本周我们来回顾佳士得香港最近创下新记录的拍卖结果。
佳士得香港十强销售
五月底,佳士得香港进行了多项大型销售活动,在六天的密集拍卖中一共获得3.16亿美元的收入。这一优异的成绩反映出今年亚洲市场的强烈需求。此外,除了亚洲买家,20%的西方买家参与了这些拍卖。
如果佳士得成功地在香港创造了一个全球性的活动,那么它的成功将归功于亚洲和西方艺术家相结合。事实上,5月27日的拍卖当代艺术:为20世纪东西方当代艺术发声的专场,取得了巨大的成功并获得了最高的成绩(在我们的前十记录中,有9个记录产生在5月27日)。
在香港前十的排名中,威廉·德·库宁(1904-1997)和格哈德·里希特(1932)的位置值得注意。它展示了艺术家是如何结合一个成功的模式在这些著名的艺术品销售中和当地高端艺术品市场多元化。三年前,香港还只是西方主要艺术家拍卖的一个试验区。库宁和里希特在当时不可能实现这样的销售。
市场逐渐引入西方大艺术家的小作品,例如里希特在香港出售的第一幅油画,只有15x10.4cm。2014年4月5日,售价6万美元(首尔拍卖)。至于德·库宁位列十强的百万美元的记录,是在香港市场(2009年和2016年)两次尝试失败后的第一次成功。
这些成功证明了市场正处于开放的过程中,亚洲博物馆和大收藏家们坚定地致力于他们收藏的多样化。
前卫艺术家的市场持续走高
在五月份的销售高峰期,华裔法国艺术家赵无极(1921-2013)创造了新的世界纪录。他在1964年创作的一幅230x345cm壮丽的油画以接近2000万美元的价格售出,是最初估价的三倍。
在中国和法国市场的最前沿,赵无极的作品价格自2000年以来上涨了833%。他的价值已经大幅飙升,2000年投入其作品的每100美元升值到今天的平均价值为933美元。
这一巨大成功的关键在于亚洲收藏家(赵无极的销售63%在香港,近11%在台湾,9%在中国大陆),更不用说美国、欧洲和全球的狂热需求。来自各行各业的收藏家和博物馆都在寻找这位代表新现代的标志性艺术家的作品。
常玉(1901-1966)也是如此,他的作品价格持续惊人的上涨:自2000年以来价格上涨了1308%。常玉的作品在香港最受欢迎(占销售收入的73%),但重要作品仍然流通在法国市场上(自2000年以来,接近销量的22%)。
在亚洲市场上销售价格超过1000万美元的五幅作品之后,《Flowers In A White Vase》5月27日于佳士得以955万美元的价格售出,在最昂贵的作品排名中位列第六 ,高于其估价250万美元…更为壮观的是这幅画的价格在10年内上涨了750万美元(最后一次销售可追溯到2006年11月26日在佳士得香港)。
除了法中国的前卫艺术价格飙升,与日本具体派 (Gutai) 运动相关的日本艺术家价格也在持续增长。在具体派的创始人之一艺术家白发一雄(Shiraga Kazuo)(1924-2008)作品价格飙升之后,吉原治良(Jiro Yoshihara)(2013年在纽约古根海姆博物馆举办的“Gutai: Splendid Playground ”回顾展)扩大了影响后,现在轮到嶋本昭三(Shozo Shimamoto)(1928-2013)来制造轰动了。
他的一件作品去年四月在苏富比伦敦拍卖会的售价是260万美元。这一上升趋势在另一幅画作《Black Whirlpool》延续,该作品在5月27日以224万美元的价格成交。嶋本昭三在2017年前六个月的销售额已经创下了他的拍卖纪录。这些销售的另一亮点是:韩国艺术家朴栖甫(Park Seo-Bo(1931)创下了130万美元的新纪录。
2017年如果提供的作品对应全球需求,可能是韩国单色画派(Dansaekhwa)创始成员就拍卖额而言创纪录的一年。












网友评论