美人如花隔云端

以前读诗甚少，也便难以感受诗之美，且向来对传统文化涉略极浅，自然不愿在短板上过多谈论，因而即使在课堂上讲诗词亦是以考试内容为主，一带而过。

然而，随年龄日增，不知何时竟然也起了对诗词的兴趣，以前无法读进去的书，现在居然能被我视为最爱，不忍释手，这一怪现状，为我所惊且喜。

那便读吧。于是捧读《唐诗三百首》，那些久远的文字一点点地在我的脑中生动起来，我不断惊异于古人于一字间而蕴含深远，数十字可寄情遥深，愈品愈美，愈品愈爱。

然后开始读读诗词鉴赏的书吧。《迦陵说诗》系列的书是早已买了的，却束之高阁，权作一高雅点缀。今且读之，而一读便醉，醉于诗之境，品之境。初唐、盛唐的诗人中，叶嘉莹教授谈到共十三位诗人，如初唐四杰中的王勃、骆宾王，盛唐时孟浩然、王维、李白等，此前未曾走近，不觉其好，今日细观，方知才高。叶教授贯穿全书的一个观点是好的诗歌是能够有一种生命的感发力量的，而这种感发力量的强弱有无又取决于一个诗人的境界的高远和生命品质的高低。真正能够触动我们心灵的诗歌都是让我们有对生命的启发和联想的，这就是“感发”二字的真意。所以，鉴赏诗歌不能只停留于形式的美，更要关注其内在的情感的真诚。“修辞立其诚”，这是叶教授引用而来表明诗歌的语言一定要真诚，要说自己心中的话，心动而物摇，世间万物的存在状态与人的生命状态都可以找到契合点，好的诗人是可以从中发现两者结合的密码，并且自然而然地让读者也为之心动的。

今天我且说说思念。思念是从古到今都普遍抒发的一种情感。想必大家马上能想到王维的“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。”直白如话，却直击人心。且多多采撷红豆吧，让思念之情常伴。诗中“红豆”一词多美，玲珑的身材，鲜红的色泽，一个“红”字恰似包含浓烈思念之情的那颗心，随春而发，随心而思，美哉此情。笔者又想到，这种思念感情真挚而动人还有一个因素，那便是时空的存在。如“生南国”，红豆所生之地，与所思之人，自是相距遥远，那个离自己很远的人，在南国采撷红豆的人眼中自然无法与之相聚，于是，“南国”一词的出现其实就暗含着一种空间的距离感，那人是在北国？在其他地方？不重要，南国的人在思念，思念远方。还有“春”之一字的运用，春天万物生发之季，思念之情亦随之蓬勃生长，然而已是第几个春天？已采撷了多少红豆？还要经历几个春天？这种时间上的不可预测也增添了几分凄美。于是，春日里，采红豆，寄相思，远方之人在远方，春日之后复春日，何时归？时空隐现其中，思念更显深沉。

关于思念的诗歌不可胜数，若大致来分，可包括思乡、怀人，当然也有一些诗有更深远的寄托，如李白的这首《长相思》。其中“美人如花隔云端”一句，便令多少人深深陶醉，美人如花本属平常之比喻，然而这如花的美人却隔了云端，这便有了空间的距离。诗的一开始说“长相思，在长安”，长安是唐代国都，第一句便可以有数种理解，长安的我思念远方的人，我思念长安的人，我想要让国君重视我，这个句子因为有了如此多的意义而显得神秘而多情，无论何种解读，其实都暗合了读者的一种阅读快感，很多时候，诗歌的多义性就让它生出更多的美。那么由此可知，“美人”可指实实在在的美人，也可指国君，然而这心中思念的“美人”却隔着云端，可望而不可即。这种感觉一下子让我们想到“所谓伊人，在水一方”，永远无法企及而又永远无法忘记，这种思念的感觉是多么折磨人，然而作者所写的思之痛里又有着一种审美的愉悦。作为读者，我们读到“美人如花隔云端”之时，引起的联想和内心的共鸣可以创造一种审美的意境，这已经不仅仅停留于思念本身，它还关乎美的更高境界的抵达。这首诗接下来依然在写空间的距离“上有青冥之高天，下有渌水之波澜。”此中“渌水”与“绿水”不同，非之颜色，而是清澈。美人所在，距离有多远？上达乎天，下临于水，这高下之间，这空茫的宇宙之间，谁可到达？这思念，如何传递？于是，痛来了，美也生了，这种美是一种凄美。那么，我们可不可以说，这种思念情感的深刻与美丽也源于诗人运用了时空的意象呢？或可姑言之。

为了表达思念的情感，诗人们运用的手法自然不同，而如果从时空的角度来鉴赏，还有很多诗体现了这种特征。

明日继续。