陈从周的《梓翁说园》

今日想说说园林。过年的时候，回故里，下江南。无锡，苏州，除了那一两蟹黄润醋的小笼包，最爱的，还是园林。 “郊园多野趣，宅园贵清新”。那是心中的道场，静园，佳绝之处。风景，旧曾谙。 边逛园子，也说说手头读过的这本书。

中国古建筑学家、园林艺术家大师陈从周的《梓翁说园》。 “常倚曲阑贪看水，不安四壁怕遮山。”——园林里的山与水，是另外的天地。掸去了尘，心上生了目与足。可行，可望，可居，可游。 可说到这逛园子的感官之愉，于我，到底是俗了，却是一个“乐”字——常与朋友戏谑，彼时这“逛园子”的心情，遇到柳烟枝条，禁不住心如鹿撞，莺莺燕燕，犹如男人古时“逛窑子”，流连忘返，温柔富贵乡。 

陈先生的文字，却是浸润着的雅，既解题，也解风情。那是老派的古典，也是活力的新潮——“我料青山多妩媚，料青山对我应如是。”某日辛弃疾邑中园亭，独坐停云,水声山色,竞来相娱，发此感慨。 猜想着，若青山读过这本《梓翁说园》，是不是也会对着陈从周，玉树临风，春风拂面，微笑作揖？

先说园林里那漏窗。在园林里踱步，最爱那墙上挂着的如画漏窗。 有时如同墙上生出来的并蒂莲，有时又好似巧手在天空中剪出的镂空的纸，细碎又缜密的纹理。 窗的那边，隐透出绰约的绿色，风一吹，树与花，窃窃的腹语，交头接耳似的，又是心照不宣的样子。 不由想起陈从周《说园》里的句子：“漏窗在园林中起‘泄景’、‘引景’作用，大园景可泄，小园景则宜引不宜泄”——莫不如是？造园有如缀文。可说可休，可藏可露，可泄可隐。啾转心思，重在“勾勒”。雕引自如，风景自在，界面自成。

 再看园林中的色彩——这色相，与园外的车水马龙亭台高楼到底不同，非要被那高墙园门锁了去，是幽闭又怒放着的春去冬来。 就是如此了。有时是丰饶的绿，热闹得很。有时候则是那白，乳石一样的笃静。 

那日在南京瞻园，随手拍下，那漾然的绿。 一个园子里，一定要有碧波一样袭人的绿。浅的，浓的，亮的，暗的。平仄起伏着。新绿，比如嫩芽。旧绿，比如苔。 某个瞬间，不知怎么想起李碧华的《青蛇》来，她的绿箩缎裙，风吹起来，魂飞魄散的。这青蛇，任法海怎么也无法喜欢她，竟然在被收复的时候还在想：“如果我就此忘记他了怎么办？”这般无世故又不自量力又铁石心肠的爱，恐怕绝然仿佛只有妖才有。

 再说那白，这白是一尊太湖石的瘦、漏、皱、透；是树在墙上投影飘忽的一抹光影；当然，也是那松林下的一泓溪白。静谧和喧嚣，深入浅出着，明明无味，恰是就此芬芳了的白。 又要掉起书袋子来。还是那本《梓翁说园》。喜欢得打紧。

 陈从周先生讲道：“园林建筑中，光度最高的白，光度中等的灰和光度最低的黑，既有层次中的比较，又有变化中的统一，构成一个非彩色的色阶系列。” 他特别推崇江南园林的无色之美。“白非本色，而色自生。池水无色，而色最丰。色中求色，不如无色中求色，故园林当于无景处求景。”万般的色色空空，还是归结为一个“真”字。 “质感存真，色感呈伪，园林得真趣，质感居首，建筑之佳者，亦同斯理。真则存神，假则失之，园林失真，有如布景，书画失真，则同印刷，故画栋雕梁，徒眩眼目，竹篱茅舍，引人遐思。”

陈从周写道。 这“真”，讲究的，是个“度”。 一园中，能见松竹梅，能听四季风。远眺，是小窗幽更妍，静观，则是草木自苍然。——记得年中去看苏州园林，拙政园门前被长龙般的人群受了挡，最后在网师园安然落了脚。

“闺秀之画能脱脂粉气，释道之画能脱蔬笋气，少见者。刚以柔出，柔以刚现。”以为它移天缩地，摹山范水，是真正的“演将帅而具台阁气”。 这“真”，还在于“抒怀”。 忘记是哪个园子里写的字帘：“每临大事有静气，不信今时无古贤。”类似的诤言，良多——近古代的园子就是如此，风花雪月的隐喻躲藏其间，偶尔直白的来两句，也是一样的虚实结合，幻境里藏着现世的人间性格。此地此景，平日里惯常了的自拍，每每举起来，终究放下。过于现世的俗身皮相，总不愿意抢了园子的镜头，识相地消隐了。