一，“韵味”说的内涵及美学原则
（一）内涵
1，即味外之旨、韵外之致、象外之象、景外之景，是指诗中具体有形的艺术形象背后隐含的意味，是由实在的象、景所比喻、暗示或象征出来的无形的、虚构的，具有层深结构的艺术空间。
【虚实结合；层深结构】
2，“象外之象，景外之景”：诗歌意境在有形的、具体的情景描写之外，还能借象征、暗示创造一个无形的、虚幻的存在于人想象中的更为广阔的艺术境界。这是对殷璠的兴象论、王昌龄的诗境论、皎然的情境论的进一步发展，是对唐代诗歌意境论的一个总结。
3，《与极浦书》:“戴容州 (戴叔伦)云:‘诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前。’象外之象、景外之景，岂容易可谭哉!”
【严羽“空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象”】
（二）“韵味”说的美学原则：近而不浮，远而不尽
1，“近而不浮”：诗歌的形象具体鲜明，能使读者感到如在目前，却不流于浮泛。
2，“远而不尽”：诗歌的意蕴含蓄深远，不尽于句中，能引起读者的想象和联想，使人感到言已尽而意无穷。
二、“韵味”说的诗化表达：《二十四诗品》
1，二十四诗品
雄浑、冲淡、纤秾、沉著、
高古、典雅、洗炼、劲健 、绮丽、自然、含蓄、豪放、
精神、缜密、疏野、清奇 、委曲、实境、悲慨、形容、
超诣、飘逸、旷达、流动。
2，“品”的含义
钟嵘《诗品》之“品”：品评、品第之意。
司空图《诗品》之“品”：偏于审美“品味”。作者通过“摹神取象”的描绘，诱导读者进入二十四种境界，欣赏其不同的风格美。
三、“韵味”说的创作方法论
1，直致所得，妙造自然(《诗品·精神》)
诗人主观感情与客观之境自然遇合，即目所见，不假雕琢，自然真实。
2，思与境偕(《与王驾评诗书》)
（1）诗人在审美创造中，主体和客体、理性与感性、思想与形象的融合要达到天衣无缝的最高水平，对刘勰"神与物游”思想的进一步发展。 （2）其中强调的艺术构思与所写之境融合无间，正如王国维所说“意与境浑”。
3，不着一字，尽得风流(《诗品·含蓄》)
含藏不尽之意于言语之表。
4，超以象外，得其环中(《诗品·雄浑》)；离形得似(《诗品·形容》)
超出具体物象之表，把握其内在的美的品质。
5，浅深聚散，万取一收(《诗品·含蓄》)
对丰富的感性材料进行选择、提炼和形象概括。
6，澄淡精致，格在其中（《与李生论诗书》）
司空图的诗歌理论主要是对陶渊明、王维一派山水田园诗艺术创作经验的总结，他对唐代诗人最推崇王维、孟浩然， 肯定他们对深远意境的创造。
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