初学入门最重要的就是基本功，也是最容易被忽视的。基本的姿势规范看似简单易操作，但是实际上手却发现问题多多，不仅如此很多坏习惯也是从初学养成的。
先看看初学容易遇到的右手的问题吧：
1、配合上
左右手配合不流畅，不是这个快了就是那个慢了，对手的控制力不够。
2、弹奏上
不能很好的把握住弹奏的力度，经常出现弹奏声音太弱的弦，或者声音太大的情况，整个演奏出来声音及其不和谐。
3、姿势上
基本的姿势没有做对，给弹奏的手指施加了压力，导致弹奏过于紧张，容易碰到其他琴弦，而且整个右手及其僵硬不够灵活自如。
同学们赶快对照自己的姿势看看有没有如下问题：
一、拇指缩在其他手指后面
这种错误很常见，如果没有强调的话大部分人都会这样拨弦。正确的手势应该是拇指处于领导地位，要向前靠一下。
二、食指、中指、无名指前伸 弯曲度不够
这个一般和上面的不良规范同时存在，前伸的手指导致拨弦时会没有力度，而且触弦的部分过多的用到指肚，声音不够清脆明亮。
三、触弦后在弦上滑动再拨弦
这会导致先出来一个摩擦琴弦的声音，随后才是拨弦音，会使用音听起来有个不舒服的音头，正确的方法是触弦后从触弦点就拨弦。
四、手掌按在面板上
这样感觉别扭不说，而且会限制手的动作，对音箱的共鸣乃至吉他的声音也产生影响。
五、过度使用第一指关节拨弦
这种拨弦方式一般带来的问题是角度过大，继而甚至产生打品的声音，其实就是扣弦的坏习惯，同时还伴有吃弦过深，导致拨弦时常常会被卡住。正确是应该手指的大关节来带动手指中间的关节和小关节一起发力拨弦。
六、拇指拨弦时候弯曲
这种错误也很常见，不仅不容易弹出清晰、结实的声音，而且还会影响其他手指的运作。
此外还有一些初学者对某些姿势有困惑，比如说弹琴的时候，用靠弦还是离弦，小指支撑在面板还是悬空，这些只能依据个人弹奏习惯来决定具体怎么来安排手指了。
喜欢吉他的朋友，欢迎和我一起学习交流，我的..V..X..5397412
或者可以扫码...+...我 .....V ### x
再说几个便于练琴的技巧无数次地，漫不经心地使用同样的错误的方式反复同样的一串音符，这样做的结果不仅不能使你的演奏得到改进，既浪费了时间，而且往往使我们的坏习惯加深。当我们学习一首音乐作品时，只要能够没有技术障碍地表达音乐就够了，用不着多练，多练的目的无非是为了消除舞台恐惧，而科学的练习方法却能帮助我们缩短这段练琴时间，并使之更具合理性，趣味性。只有通过正确的练习才能使你获得完美的技巧。
一、 始终要准确地知道自己需要练习些什么以及练习它们的原因
如果练了几个小时的琴却毫无进展，这实在令人烦恼，因此我们就必须清楚自己面临的困难以及造成困难的原因，并找出克服困难的正确方法。
为了有效地进行练习，就需要懂得吉他演奏的基本原则，并能以不同的方式运用这些原则，以找出最适合自己的练习方法。（如点指，就有外拨和内勾两种不同方式，其实都正确，你不必要去强迫自己像某个大师般的一样。关键看哪一种演奏方式更适合自己。）
练琴之前花三分钟的时间思考一下，比三个小时无目的反复练习有价值的多，因为后者只会使你的坏习惯加深。
二、 要根据自己的具体情况安排好练琴时间
应当事先把练习各种不同内容的时间分配好，要有当天的，本月的甚至更长的练习计划。 练习范围大致如下：
1 学习新的内容（新的曲目和技术）
2 练习某种具体的技巧（例如揉弦或制音）
3 保持和巩固已掌握的演奏曲目和技术
4 准备音乐会，比赛或考试的曲目
5 以新的音乐处理方式复习旧的曲目（clapton 就是一个很好的例子）
这五方面通常有一个是主要的，同时我们还要学会客观的评价自己的演奏。三、只有多次重复正确的东西，而不是重复错误的坏习惯，才能做到熟能生巧
有时我们反复练习一个乐句，最后终于大功告成，这时我们会感到：“啊！总算学会了”。然而必须清醒地认识到，到此为止，我们已用不正确的方式演奏了许多遍，而用正确的方式只演奏了一遍，所以不正确的方式就非常容易再现出来。因此还必须继续使用正确的方式反复练习，直到把它变成下意识的习惯动作，并把所有不正确的痕迹去掉为止。
四、 即要慢练 也要快练
演奏一个乐句所必须使用的速度，也就是演奏动作的速度，是演奏技巧的必要组成部分。
慢练可以使头脑向肌肉发出正确的演奏命令，并检查肌肉的反应和动作结果是否正确。通过慢练巩固了这些乐句中所包含的右手演奏的方法及左手的指法后还必须按原速再进行练习，以便学会正确的生理动作，并使头脑能用正确的速度发布命令。
将快的乐句练得比要求的速度再快一点（慢的乐句可以练的更慢），也是一个好办法，以便为正式演出提供附加的安全系数。
网友评论