洛可可艺术的巅峰代表——弗朗索瓦·布歇

一生必了解的画家系列2

洛可可艺术的巅峰代表——弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher）

谈到法国的洛可可代表大师，一定要提及的是布歇。这位10世纪的法国画家曾任法国美术院院长，皇家首席画师，用柔美的画风将洛可可风格推向了极致。

出生世家

布歇出生于绘画世家，他的父亲是画师兼装饰家。父亲细腻的画风从小扎根在他的心里。受其影响，布歇很早就成名，年仅20岁就就获得美术院展览会的一等奖。之后，他开始旅居罗马学艺。但是瞧不起文艺复兴大师们的艺术成就，他狂称：“米开朗基罗奇形怪状，拉斐尔死死板板，卡拉瓦乔漆黑一团。”于是，他将眼光头像17世纪绘画，引得王公贵族的倾慕。4年后，他回到巴黎后名声大振，受到人们的喜爱和追捧，更是顺利将他推到法国美术院院长。

受蓬巴杜夫人资助

在他的周围围绕着著名的学者、政治家、诗人、音乐家等等，上流社会的追捧也让他如鱼得水，被路易十五的情妇蓬巴杜夫人所赏识。蓬帕杜夫人是路易王朝第一美人，而且是才女，更是一位艺术推动者，为法国的艺术发展起到了非常重要的作用，她的故事以后再讲。1748年 与蓬巴杜夫人开始了密切交往，蓬巴杜夫人成为他最有力的资助者。带着对蓬巴杜夫人的赞美和感恩，布歇用画笔记录了她的优雅和美丽。在这幅画中，蓬巴杜夫人仿佛来自天国，优雅美丽，而且在画面的左上角还安排了一个象征“三大美德”（信仰、希望、博爱）的雕像，暗示她对艺术的提携和慷慨赞助。

将洛可可艺术推至巅峰

布歇被称作“洛可可的巅峰大师”。欣赏布歇的画，可以从他的艺术风格入手。他擅长用精致、细腻、优雅、浮华的手法表现女性身体，表现出洛可可风格中的轻盈、优雅和感性。

布歇创作了大量的油画作品，其中一些代表作品如《维纳斯的凯旋》（1740）、《沙发上的裸体》（1752）以及挂毯系列《诸神之爱》（1744）等，都展现了他独特的艺术风格。此外，他的《出浴的狄安娜》（1742）也是一幅杰作，在这幅画中，艺术家将技巧运用得几乎无迹可寻，色彩充满了感性的魅力，明暗的运用极为和谐，所有的形式显得优雅而又纯粹。

掀起神秘的“中国风”

除了典型的洛可可风格作品外，布歇还创作了大量充满中国元素的画作。这些作品展现了西方社会对东方文化的独特想象，如《中国花园》、《中国婚礼》、《中国捕鱼风光》、《中国市集》、《中国舞蹈》以及《中国皇帝上朝》等。这些画作不仅丰富了欧洲的艺术宝库，也为我们提供了了解东西方文化交流的珍贵资料。

奇怪的是，这位将中国风描绘得淋漓尽致的画家，既没有来过中国，也没有接触过中国的陶瓷、绘画等艺术，却将“中国风”掀起狂澜，18世纪的欧洲以拥有带有中国元素的瓷器、雕塑、绘画等引以为荣。布歇功不可没。

布歇在世时名利双收，成为18世纪最受欢迎的画家之一，也对后世画风产生了深刻影响，在欧洲乃至世界艺术史上占有一席之地。尽管后来的新古典主义对其进行了抨击，但他的贡献仍不可忽视。