刚刚一路小走，让我的思绪忽然之间翻江倒海，想要表达的东西太多，发现，怕心脏承受不了，可能还是无法驾驭对某些东西的掌控与理解，为什么这样讲呢？是因为看到周围已经被一场突如其来的白色朦胧包围，对的，我听到一个声音，它对我说：那是雾，可是你不能说那是雾。
比如看到有高楼大厦灯光璀璨，你不能说灯光璀璨，高楼大厦，因为当你说高楼大厦的时候，显得过于平淡，是的，我发现，一篇文章可能有时过于平淡平静，后来我在反思，可能这是一趟错误的认知之旅，刚刚走过来的时候，听到一首音乐，那是一场不经意散步的发现，那是一家新开不久的烧烤馆所播放的一首比较怀旧风格的曲子，不知那首曲子的名字，但是当听到那首音乐的时候，隐隐感觉到无论是音乐还是写作，看上去简单，其实不是一件简单之事。
就好像绘画一样，看上去挺容易，可是真正去进行的时候才会发现里面的学问大着，天气太冷，不能说太冷，天空很美，不能叫它很美，而是说：天空，凝固的海洋。
对于文字的理解需要一定时间考验，历练和锻炼，比如名词，动词，形容词在什么样的情况下可以出场，语言以一种巧妙的方式排列在一起，用什么样的办法能将沉睡的它们巧妙组合，从而呈现出一种微妙的画面感？那种微妙的感觉不能直接表达。
这对于创作者来说是一项挑战，当我感受到某种情绪或者说表达的东西是平淡无味的时候，就生发出一种失败的体验，是的，这叫挫败感，它不叫失败，当我走过来的时候，发现，对于某些情景的领悟，可能还是不够深刻，还是趋向于一种平静无味之状态，这是让我感到痛苦的地方。
比如一个人喜欢另一个人，不能说喜欢，因为那样表达会很庸俗，忽然联想到写文章就像烹饪一样，一道菜品，它的制作，经过不同厨师之手所打造出来的品味，口感，色泽，是不同的，我忽然想到写作如烹饪，不能无味，同样一件事，一个场景，同样一个人的性格在不同作者的笔下所表达出来的那种感觉也会不同。
联想到一些重复的连续剧现象，如今天中午的时候，无意间看到一个视频说《情深深雨蒙蒙》将要重新翻拍，主演陆一萍是韩雪，男主角何书桓的扮演者是刘恺威，是不是让人感到很惊奇？同样一部电视剧，有没有发现无论新的剧本怎么样去变化，演员如何去更换，始终没有当初最初原著那种给人难以忘怀的强烈之感，因为原著的感觉是一种最贴近艺术的原始东西，而后来所有的翻拍现象包括改编的，再改编，都好像是一种复制，其实那是很无趣的，那是很平淡平庸之现象，甚至会破坏在有些人心目当中的美好之感觉。
正在思考对于一个创作者来说什么才是最重要的？对人生，人性的深刻感受，以及对文字的那种驾驭的能力和感知能力，也就是说对一伴事情的感受度，叶子落了，不能叫它落了，而是“满地绯红”，“它完成了这趟旅程”，或者用另外一个词，另外一个感觉来表达，但是这种感觉需要不能平淡无味来表达，对我来说是一项挑战，对写作者来说是一项考验。
一个声音告诉我：要让文字动起来，要有画面感，没有动起来的文字皆称“失败的淋漓尽致”。。。
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