乍一看这浑身波点的性感女郎，你可能只认识她满身的波点，但并不知道她也是草间弥生本人——年轻的时候。
今天来一起回顾一下草间弥生年轻时候的照片。
草间弥生1929年3月22日出生于日本松本市。十岁那年，她开始产生幻觉，尤其是带有波尔卡圆点的幻觉。对于她来说，波尔卡圆点象征着地球、月亮和人类。她将这种幻觉融入艺术创作中，添加数量多到令人头晕目眩的波尔卡圆点。她说，这种图形帮助她消除自我意识，连接自己和无穷尽的宇宙。
童年时代的草间弥生
青年时代的草间弥生
在自己工作室的草间弥生
草坚弥生在60年代通过自己的创作颠覆了亚洲女性的形象
1966年在威尼斯双年展时的 Yayoi Kusama with Narcissus Garden 户外装置艺术，她以一颗两块美金的价格直接销售展出的银球作品这个举动来批判当局反对艺术家出售自己的作品
1966年，还她推出了一系列投影片组成的〝Walking Piece〞表演创作，在暗示日本女性身在纽约的心境与批判
她通过自己的艺术形式挑战传统道德
1967年，她在纽约的黑门剧院推出了行为艺术“自我消融”。她在模特身上画了无数波点，她称其为“人体嘉年华”。后来这个活动因被一名波兰学生报了警而中断。
之后她以“The Anatomic Explosion”之名对越战、苏联入侵斯洛伐克、资本主义等议题表达不满，进行了一连串公共裸体活动。在完成了“自我消融”和“同性恋婚礼”等作品后，关于她的负面报道传回日本，草间弥生因此与家庭决裂
1969年她举办了“唤醒死人大狂欢-Grand Orgy to Awaken the Dead”，并持续了一年
1971年后，草坚弥生逐渐把注意力转向小说创作
草间弥生的展览遍布多个国家，也是2014年展览参观人数最多的艺术家，这让她成为了世界上最受欢迎的艺术家。她因恐惧而创作的男性生殖器软雕塑，连接身体与艺术品的波尔卡圆点裸体集会，她的作品让人感觉置身异界，在躁动的周遭声音中找到平静。她自愿永久入住精神病院，仍坚持每天创作，艺术让她得以呼吸，她的创作也让喜欢她的人们心灵备受启示。
“波尔卡圆点不能独立存在。当我们用波尔卡圆点代替自然和我们身体的时候，我们就成了环境的一部分。”
“一个人可以通过消灭自我回归无穷宇宙。”
“我独立完成所有工作，没有助手。这就是我坐在轮椅中的原因：一生中，我对一切艰难工作亲力亲为。”
“我，草间，是现代版仙境中的爱丽丝。”
“我爱艺术。除了艺术，什么都无所谓。”
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