动画电影《音乐》：音乐让无意义变得有意义

动画电影《音乐》是我梦想中的动画电影的其中一种模样，那么随性、简单、有趣，平淡的故事里藏着斑斓的色彩和天马行空的思绪。看的时候没什么太大感觉，看完之后感觉很奇妙，全片很有青春的感觉，也很好地诠释了音乐的魅力：正是因为什么都不懂还能组乐队，更体现了音乐的伟大；想做什么就做什么，音乐让无意义变得有意义。

影片改编自大桥裕之创作的漫画作品《音乐与漫画》，高中生健治有一天突发奇想，邀请伙伴太田和朝仓一起组乐队，但是三个人都对乐器一窍不通。他们的乐队是一把贝斯，再来一把贝斯，还有鼓，配置十分独特。当他们弹奏出第一个音符，立刻被一种前所未有的感觉淹没了，音乐震撼了他们。那天过后，他们决定乐队名字就叫“古典武术”，但是却发现学校里已经有一个“古典艺术”的乐队了。两个乐队明显撞型了，但在看了对方的表演之后，立刻碰撞出了合作的火花。于是他们摩拳擦掌，想要参加即将到来的摇滚音乐节…

本以为这部动画电影会像无数的日式青春励志热血漫画番一样走向发现目标，改变人生的套路上去，没想到结尾十分钟能震惊所有人，原来从一开始这部动画的目的就不是改变，而是找到真实自我。影片中的三人正值青春的年纪，想去干什么就去了，没什么所谓，架看心情打，乐队看心情组，解散也是。湖南企发文化的石同学说，感觉他们只是一直在找一个突破口，这个不行就下一个，下一个不行再换一个。我随便推测一下，他的心里估计没太多想法，只是情绪来了我想表达他——突然演奏音乐突然表白爱意，只是因为“感觉上来了我就想这么做”而已。

湖南企发文化传媒有限公司的婷婷在其代写的解说词中写道，在这部电影里，“小混混组乐队”无疑就是串起一系列日常的线绳，非常干脆直接，但它绝不是一个简单的热血青春故事，那些洞眼——对人物形象的设置，脱力感，冷笑话，画风的转变……尤其是细节上的冷笑话和整体的轻盈感相咬合得恰到好处，画风上对于感觉和现实二分的处理也相当出彩、充满了想象力，随之带出一种粗俗和优美并存的混合口感，一种粗粝现实和梦幻想象的精准结合。

整部影片没有理由的开始和没有理由的结束，甚至于会给人一种没头没尾毫无条理的感觉，但正是这种疏离感却恰恰更凸显了影片极力试图表现的内在强势内涵。那种通过一个音符一个鼓点一次震动便瞬间闯入华丽躁动世界的奇异感，那种只有在青春年少之时才能让人用手够到的不可阻挡的瞬间热血和沸腾，那种明明可以在其他任何时候戴上各式各样的面具却偏偏在这一刻万人皆一的共同感。也许这就是音乐的魅力，只可意会不可言传，“我看不懂，但我大受震撼”。

影片的最后担得起《音乐》二字，这部看似中二戏谑的作品，实则诠释了音乐本真的魅力。音乐从来就是无关许多的附加因素，只要能够给自己带来开心便好，如果能给他人带来正能量，那也是伟大的功德了。有人从音乐中找到了真正的自我，有人从中获得了莫大的救赎，也有人从中汲取到了继续前行的养分，这便是音乐本身的巨大力量。无论之后会不会继续搞音乐，但只要一想到当初那段疯狂的岁月，便会觉得又重新充满了力量，谢谢那个时候陪我一起疯狂的你们，谢谢你们陪伴我度过的那些孤独的岁月。