罗带同心结未成 江边潮已平

可是宋朝就有这么一位奇人，他一生隐逸，不仕不娶，却写下了一首至美的爱情词，感动世人千年，他就是隐逸诗人林逋。

林逋秉直孤傲，不愿入仕趋荣，成年后即漫游江淮，不与达官贵族相往来，却爱结交诗友与高僧，后来便一直隐居于杭州西湖孤山，效法自然。林逋有个著名的外号叫做“梅妻鹤子”，因为他平生十分喜欢植梅养鹤，唯二者与之为伴。

丢弃了世俗的那一套作风，林逋每天只是追日散云、刻雾裁风，他经常驾着一叶小舟荡于西湖，随处漂流。假如友人到访，门童便纵鹤而飞旋，林逋见之必棹舟而还。按理说，林逋应该留存下大量作品，但可惜如今只剩三首，原因很浪漫，因为林逋每每写完一首诗词，随就随弃，从不特意保存。

这样子的林逋俨然“圣人”一般，心无杂念，清静无为，那么塑造他的原因是什么呢？虽然林逋一生未娶，但他曾经一定有过轰轰烈烈的爱情，或许我们可以从这首《相思令》之中获知答案。

《相思令》

吴山青。越山青。两岸青山相对迎。争忍有离情。

君泪盈。妾泪盈。罗带同心结未成。江边潮已平。

林逋共存三首词，其余两首为《霜天晓角》和《点绛唇·金谷年年》，皆是咏物之作，唯有这首《相思令》与爱情有关，更直言不讳地以“相思”为题。林逋用叠复手法，融情于山水，表达了送别离人的哀愁，读起来婉转动情，颇具民歌风味。

上片中，林逋将吴、越二山拟人化，它们中间夹着一条溪江，离人就乘船从此江远行，二山纹风不动地保持着相对迎立的姿势，却不懂情人离别的痛苦。不得不说，林逋此比堪称惊为天人！我们至少可以从三个方面去理解。

第一层，吴、越青山峦翠，极尽秀美，青山与溪江辉映，更显绝丽，这是“以乐景写哀情”的经典用法，景色之美对比人之离情，可悲可叹；

第二层，两岸青山相对而立，或许它们千年万年都不会改变站姿，始终拥有着对方，可惜人世却无常，离别不可更替；

第三层，山在我们印象里是冷硬无情的存在，可在林逋眼中却成了有情人，就连山都有对象，人家哪会懂得离别的苦楚呢？

上片写景，下片抒情。林逋将镜头由远景拉到近处，着重描绘人的情态。“君泪盈。妾泪盈。”就是君、妾泪盈，而复沓的作用就是强调，强调二人因离别而痛哭而难舍难分的情结。

而且“盈”字很神奇，它让人感觉不到哭泣的声音，它让人畅想出的那个画面是泪眼相视，无语凝噎。悲伤得已经说不出话，只有泪眼仍然倔强，不停地诉说着离情。此情此景，堪称绝美。

另一方面，二人都深爱着对方，此种情境下，虽然早已摧心断肠，但谁都不愿表现出过多的悲切，以免让对方陷入更加痛苦的深渊，所以他们只能默默擦去永远也擦不净的眼泪，假装坚强。

“罗带同心结未成。”古人常将罗带系成连环同心的样子，以象征定情。可惜林逋与恋人的罗带还未结成，恋人就已远去，江面上行舟的痕迹都已消散不见。

结罗带不是一件多么复杂的事，那么为何船只远去多时，林逋的罗带还未结成呢？这一句非常有画面感，小解认为是这样的：林逋悲伤过度，已经无法好好地完成一只罗带的结，他时而眺望江水深处，时而低头弄语，双手缓慢地勾勒着罗带，却不忍结成，似乎一旦结成，这次送别就真的完成了。

读完之后，才懂林逋之情深意切，将《相思令》定为最美情诗应不为过。或许这也是林逋心中无法释怀之处，是他终生不娶的原因。呜呼，问世间情为何物，谁人或比林逋知？