随笔6

简评林俊杰翻唱版《女儿情》

“老歌新唱”，首先我认为不论是编曲人还是歌手，在编创、演绎老歌的过程中都应该追求“味道”，应该具备独有的风格和特色，这样才能吸引人、感染人。

艺术风格上，林俊杰改编演绎的《女儿情》，不同于郑绪岚原版演绎的娇柔缠绵，更多的是一种对爱情的坚定信念和呐喊；改编技法上，不仅在伴奏中加入了电音元素，还加入了《菊花台》中的一段旋律。以下我将对如此“大胆”改编的翻唱版《女儿情》做简要评论。

争议

争议的话题有很多，我大致分了以下三种观点。一种是说，把一首老歌与一首流行歌进行搭配，这是改编翻唱的惯用套路，“美则美矣”，毫无新意，不足为奇；另一种则认为，新加入的《菊花台》中的小段歌词，与《女儿情》所表达的依依不舍、欲语还休的感情并不符合，实为败笔；还有人觉得，并不是所有的歌曲都可以随意翻唱，林俊杰本人是流行歌手，用流行音乐的惯用手法一顿整编之后，让人听起来不知所云，显得不伦不类。

亮点

我认为，改编作品想要达到原版的艺术高度是有一定难度的，但它仍有闪光之处，仍不失为一首好作品。首先，《女儿情》还原到《西游记》中去听，是女国王痴恋唐僧的故事，这个故事没有结局，而《菊花台》的加入就明确告诉人们唐僧离去之后的情景，从而剧情上就更趋于完整，可见歌手创作之用心；其次，林俊杰翻唱的《女儿情》，既保留了原曲旋律，又迎合了年轻人审美，能够为这样一首老歌开辟出新的平台、新的听众，也是意义深远的；更为重要的是，在不同的时代，对于一首老歌进行新的解读，是一种很好的尝试。对于歌手而言，林俊杰突破自我，对这样一首老歌进行全方位的改编，一定程度上有利于他今后的创作，此外林俊杰的独特嗓音、流行唱法的诠释，也为听众开辟了更自由的想象空间。

总而言之，改编的作品不一定不好，重点是怎么改、改哪里。好的翻唱作品，应该有鲜明的风格特色。翻唱歌手不能“为味而味”，尤其忌讳刻意模仿、刻意追求原唱早先塑造的情境和感觉。如果林俊杰延续郑绪岚的风格，恐怕不但会被人当作“伪娘”，还会不可避免地落入俗套。与之相反，林俊杰发挥自己的嗓音特色，加入电声元素营造出“异域风情”，并重新将词曲结合，重新规划了歌曲的动力发展，从而成就一首全新的《女儿情》——更大气、更荡气回肠，被赋予了新的感情。